José María Latorre (1945–2014)

‘La noche transfigurada’, de José María Latorre, narra dos historias entrelazadas que exploran la creación artística, la autenticidad y la manipulación. Por un lado, seguimos la atormentada vida de Jorge Berlinés, un compositor atrapado entre su amor y odio por la música, cuyas reflexiones sobre Mozart y la pureza creativa lo conducen a un abismo existencial y, finalmente, a un misterioso suicidio. Por otro lado, la trama de Vicente Ayala, un escritor empleado por una editorial show more internacional, revela cómo la industria literaria despersonaliza y fabrica obras bajo grandes nombres, mostrando un sistema que transforma la creatividad en una operación comercial. La conexión entre ambas historias reside en que la vida de Berlinés es, en realidad, una creación literaria dentro de la narrativa de Ayala, subrayando las tensiones entre el creador, su obra y la realidad ficcionalizada.

José María Latorre despliega una narrativa tan precisa como evocadora, estructurada en torno a dos tramas claras que dialogan en un juego metaliterario profundo. Por un lado, encontramos el relato de Jorge Berlinés, un músico cuya vida y trágico desenlace están marcados por la búsqueda de autenticidad en un mundo que desvirtúa el arte. Por otro, la historia de Vicente Ayala, quien, como escritor a sueldo de una editorial, no solo fabrica historias bajo nombres famosos sino que también crea la vida de Berlinés, entretejiendo un comentario crítico sobre la deshumanización del arte.

La prosa de Latorre, siempre en busca de la frase perfecta, cargada de simbolismo y precisión, atrapa al lector en un entramado donde cada frase invita a cuestionar los límites entre realidad y ficción. Este ejercicio metaliterario no solo potencia la complejidad de la obra, sino que también la sitúa como un espacio de reflexión sobre la autenticidad, la comercialización y el rol del creador. La conexión entre las tramas subraya la fragilidad de las fronteras entre la vida y la ficción, entre la obra y su autor.

En el plano metaliterario, el autor no se limita a plantear una crítica directa a las industrias culturales, sino que construye un universo narrativo que permite al lector adentrarse en las ambigüedades del acto creativo. Así, ‘La noche transfigurada’ es mucho más que un relato sobre música o literatura: es una sinfonía literaria sobre el alma del arte y sus contradicciones en el contexto de una modernidad que lo despoja de su pureza para convertirlo en producto. show less

En la espesura de la Amazonia brasileña, donde los mitos se entrelazan con la realidad, se desarrolla la trama de ‘El sueño de la ciudad perdida’. José María Latorre narra la búsqueda de Corilcone, una ciudad legendaria, en un contexto de creciente deforestación. Un grupo diverso, liderado por un protagonista que busca respuestas sobre su pasado familiar, se adentra en la selva tropical. El viaje los enfrenta a los desafíos naturales del entorno y a las amenazas de las mafias show more madereras, representando el conflicto entre la preservación y la explotación. A medida que avanzan, los personajes confrontan sus propias motivaciones y los secretos que la selva guarda. La novela entrelaza elementos de aventura y misterio con una reflexión sobre la importancia ecológica de la Amazonia, explorando temas como la supervivencia, los lazos familiares y la responsabilidad ambiental. A través de esta expedición, Latorre invita a considerar el delicado equilibrio entre el progreso y la conservación de uno de los ecosistemas más vitales del planeta. show less

José María Latorre, escritor zaragozano (1945-2014), se destacó por su prosa meticulosa y concisa, característica fundamental de su estilo literario. Su escritura se distinguía por la creación de atmósferas envolventes y opresivas, logrando sumergir al lector en mundos inquietantes a través de presagios y sugerencias sutiles. La elegancia y claridad eran sellos distintivos de su obra, evitando el uso de lenguaje rebuscado y optando por una sencillez que no sacrificaba la show more sofisticación. Latorre prestaba especial atención a la musicalidad de sus frases, dotando a sus textos de un ritmo particular que se apreciaba tanto en su ficción como en sus críticas cinematográficas. Su habilidad para crear ambientes asfixiantes, donde cada detalle contribuía a la tensión narrativa, era una de sus mayores fortalezas como autor. Además, Latorre no rehuía de presentar visiones crudas y feroces de la realidad, explorando temas de degeneración y elementos morbosos con un realismo descarnado. En conjunto, su estilo único combinaba precisión lingüística, atmósferas envolventes y una visión literaria independiente, consolidándolo como un autor destacado en el género del terror y el suspense en la literatura española.

En cuanto a ‘Osario’, se trata de una novela compleja y ambiciosa en su planteamiento. El narrador se dispone a asistir a una fiesta en la que estará también su ex pareja, y actriz, que está viviendo actualmente con un director de cine de renombre por sus películas de culto. En dicha fiesta se presentará su último film. A pesar de la seguridad, un grupo de personas armadas se dispone a asaltar la finca en la va a transcurrir la fiesta. Pero el narrador se perderá entre los pasillos de la mansión, encontrándose con diversos personajes y sus historias: música, sectas secretas, intrigas amorosas, necrofilia, canibalismo, conjuras, inquisidores, etc. La más interesante sin duda es la primera, la de Bartolomé, que transcurre en el siglo XVI, un benedictino obsesionado con la idea de la muerte. El final de la novela me pareció un tanto confuso, a interpretación del lector. show less

‘Música muerta y otros relatos’ es el último título publicado por el español José María Latorre, en una espléndida edición en la colección El Club Diógenes de la imprescindible editorial Valdemar, en su nuevo formato en tapa dura. Es el primer libro que leo de este autor, y sin duda no será el último. Me ha entusiasmado el modo de narrar de Latorre, con un estilo ágil, preciso, sugerente, capaz de transmitir las emociones más variadas. Su prosa está muy cuidada, resulta show more engañosamente fácil, y logra crear ese ambiente opresivo, de raíz gótica, equiparable a los grandes de otras épocas, Le Fanu, Stoker o Benson.

Estos son los veinte cuentos incluidos en ‘Música muerta y otros relatos’:

-Cuervo.
-El depósito de agua.
-El regreso.
-El experimento de Armando Lombarte.
-Potocki.
-Resurgam.
-Desapariciones.
-El hombre del cementerio.
-Música muerta.
-En el bloque de nichos.
-La máscara del diablo.
-Shelleyana.
-Los ojos muertos.
-Los ojos muertos: una variación.
-Invierno en la tierra.
-Sally en el pasado.
-El sacerdote suicida.
-La lengua de Basil.
-Sesión de espiritismo en una noche de lluvia.
-Simbad y la isla de la muerte.

Estos relatos abarcan los más diversos territorios y géneros. ‘El depósito de agua’ es angustioso y memorable. En ‘Potocki’, claro homenaje al famoso autor, aparece la licantropía. ‘Resurgam’ y ‘El sacerdote suicida’ son de temática vampírica (de la buena). ‘Música muerta’ es un gran cuento de fantasmas. Me gusta también la constante aparición de los cementerios, tumbas y criptas en casi todas las historias, especialmente en ‘El hombre del cementerio’, ‘En el bloque de nichos’ y ‘La máscara del diablo’. Francamente, ningún relato tiene desperdicio. Con una minuciosidad por los detalles y las descripciones, Latorre nos envuelve con un terror desasosegante y siniestro, con unos finales que una veces buscan el efectismo y otras nos dejan con ganas de más. En resumen, una magnífica colección de relatos. show less